¡¡Basta ya de regisseurs que perjudican a la ópera!!

Por Francisco Javier Bernales

Afortunadamente, la música de Bellini y la alta calidad musical de la puesta 2014 de “Los puritanos” salvaron la campana ya que la escenografía y la regie perjudicaron lo que podría haber sido una función redonda.

Ya sabemos que los regisseurs, en los últimos tiempos alrededor del mundo —y siempre con la venia de los directores de teatros, especialmente los europeos—, se dedican a interpretar a su gusto y arbitrariamente lo que el autor después de larguísimos períodos de arduo trabajo logró crear, si bien es cierto que el argumento de “I Puritani” no resiste análisis por lo absurdo y poco creíble, al menos el regisseur podría tratar de ayudar con una puesta realista, como esa bella que hace un tiempo creó Ramón López.

Esta vez, si es que alguien trató de entender el argumento y siguió las letritas de arriba, terminó más confundido, ya que se encontró con una escenografía en la que había algo así como el hall de entrada de un edifico moderno con paredes brillantes de mármol negro y tres entradas que asemejaban ascensores a cada lado. Estuvieron toda la obra y sólo se agregaron lámparas que subían y bajaban, muebles, arena de playa en el piso y proyecciones como la del bosque al final, pero sin sacar los ascensores de los costados, en ocasiones se abría el techo y aparecía el coro.

Capítulo aparte fue el vestuario en que “Matrix” con Neo y Morfeo y sus largos abrigos estuvieron muy presentes. Basta ya de interpretaciones al gusto del regisseur, ojalá vuelvan los tiempos en que ellos se destacaban por acercarse lo más posible al original y aportar una producción de calidad como lo fueron Visconti, Zeffirelli, y tantos otros.

En lo musical sí que tuvimos una función de lujo, partiendo por la estupenda y adecuada dirección orquestal de José Miguel Pérez-Sierra, la orquesta sonó extraordinariamente bien y sus tiempos fueron los exactos y necesarios para lucir el belcanto Belliniano. El Coro cantó en forma deliciosa, su sonoridad mejora en cada nueva representación. ¡Qué lujo! Pablo Castillo y Exequiel Sánchez, nos demostraron una vez más que Chile tiene buenos cantantes, Evelyn Ramírez como Enriqueta de Francia, lució más acontraltada que otras ocasiones y nuevamente reafirmó su extraordinaria calidad. El tenor georgiano Shalva Mukeria nos llevó a los tiempos de Schippa o Tagliavini, con esa escuela delicada en que la voz es flexible y puede apianar o agrandar cuando se requiere, posee una emisión de tamaño normal, con un timbre de color claro con gran certeza en agudos y sobreagudos, voz muy pareja, tremendamente musical y enfático en su interpretación de Lord Arturo.

Por su parte, la Elvira de Nadine Koutcher fue una clase de belcanto, voz muy agradable de extrema facilidad en el sobreagudo, muy dúctil en su legato, buena actriz, transmite las emociones y llega al público, que la ovacionó. El bajo Ruso Sergey Artamonov como Giorgio fue otro grande sobre el escenario, muy buen volumen, voz pareja y bien timbrada, se notó su experiencia, dominó a cabalidad la escena y fue también ovacionado. El barítono chino Zheng Zhong Zhou como Riccardo fue quizás algo más débil que el resto, fundamentalmente por su volumen vocal de menor intensidad que los demás. A medida que avanzó la función, mejoró bastante, es un buen cantante, que se adaptó muy bien al estilo de la obra y su actuación fue de las mejores. Su emisión es algo dispareja y su timbre es de barítono ligero, que no es exactamente el ideal.

Función absolutamente recomendable. No es común contar con un elenco de esta calidad, se recomienda asistir sin ninguna duda, preocuparse de gozar la música y que no le importe lo que pasa arriba del escenario. La música es lo que manda y nada ni nadie podrá pasar sobre ella. Basta con cerrar los ojos y dejarse llevar por Bellini, el más grande belcantista de todos los tiempos.